Claudio Di Palma dirige et joue au Mercadante Theatre "Doll's House" d'Ibsen, dans l'adaptation de Raffaele La Capria
Quand Henrik Ibsen écrit dans le 1879 Maison de poupéeDans la côte amalfitaine chaleureuse et méditerranéenne, ne pouvait pas savoir que son jeu deviendrait non seulement un chef-d'œuvre de théâtre de renommée mondiale, y compris le classique surreprésentés dans le monde, est entré dans la liste de l'UNESCO de 2001 Mémoire du monde, mais aussi ante litteram témoignage de l'émancipation féminine. Un signe clair de refus de la part des femmes d'adhérer nécessairement au mariage en tant que schéma social et convention, constitué de règles, d'obligations et de devoirs moraux.
Ou peut-être oui. Parce que l'auteur norvégien lui-même a déclaré, en parlant de son travail: "L'objet de la controverse n'est pas la valeur esthétique du drame, mais le problème moral qu'il pose. Je savais d'avance qu'elle était contestée par beaucoup; si le public nordique avait été tellement évolué qu'il n'a pas soulevé de dissensions sur le problème, il aurait été superflu d'écrire le travail ». Le fait est que de cette première représentation au public de Maison de poupée, Qui a eu lieu à Copenhague en Décembre 1879, quelque chose a vraiment changé dans la conception de la relation de mariage, mais surtout dans la perception non seulement la femme mais aussi de l'individu dans la société.
Aujourd'hui le directeur Claudio Di Palma conduit à Teatro Mercadante (en première nationale et prévu jusqu'au 17 April 2016), Maison de poupée, dans l'adaptation de Raffaele La Capria qui extrapole du texte original un sens principal et encore actuel, autour duquel se déplacent toute l'histoire et la dramaturgie de tous les personnages: "La maison de poupée est aussi une magnifique méditation sur le droit de chacun de choisir librement son propre destin".
Dans un mise en scène caractérisé par une image nette et claire, un design ensemble minimal construit sur deux niveaux asymétriques sur lesquels entrent et sortent des personnages, des effets d'éclairage magistrales qui mettent en relief le drame de tous les temps, il y a l'histoire de Nora, interprété par une splendide Gaia Aprea, la femme apparemment joyeuse, pleine de vie et amoureuse de son mari Torvald Helmer (interprété par le réalisateur lui-même Claudio Di Palma).
Une paire représentant les normes bourgeoises des époux, dans lequel l'homme a un excellent travail pour donner vie à sa femme et ses trois fils dans le bien-être économique pleine, tandis que la femme mène une vie confortable, y compris les achats de Noël, des bals masqués et agréable pour les invités à la maison, comme l'ami de la famille, le Dr. Rank (Giacinto Palmarini) aidé par sa nounou Anne Marie (Alessandra Borgia).
Ma Nora elle n'est pas comme toutes les autres femmes et, quand un passé très secret commence à apparaître, elle compte sur des confessions avec son amie Kristine Linde (interprété par Autilia Ranieri) pour résoudre les problèmes qu'elle avait créés il y a des années juste pour le bien de son mari, incarné par l'arrivée du Procureur Krogstad (Paolo Serra). L'évolution de l'histoire, qui suit fidèlement le texte d'Ibsen, trouve sa pierre angulaire dans une phrase prononcée par Kristine Linde: «Nous devons vivre, et ainsi nous devenons égoïstes ". On pourrait penser que chaque personnage du drame viendra élaborer ses décisions finales basées sur cette phrase.
À la fin de l'histoire, Nora décide d'abandonner Torvald parce qu'elle se rend compte qu'elle ne l'aime pas vraiment, parce que lui, avec toute la société, confiné la femme dans un rôle qui ne donne pas la liberté à son caractère et sa volonté. Et prouvé all'egoisimo et encore par Torvald ou son père qui considérait plus comme une « poupée », à jouer comme une « salle de jeux » sans se soucier de connaître sa vraie personnalité, Nora répond par même égoïsme, mais aussi avec courage. Abandonnant son rôle d'épouse et de mère, il abandonne aussi son rôle de femme dans une société hypocrite et fausse. Il accepte d'être égoïste pour survivre sans savoir ce qui ira à l'encontre, mais avec la connaissance que toute personne deviendra sera la véritable identité de Nora à sortir. Au nom de l'égoïsme sain, mais surtout de la dignité.
La version de Maison de poupée proposé par Claudio Di Palma il est moderne, très actuel, avec un rythme de blagues et d'action dans un apogée ascendant vers une finale attendue et espérée, qui consacre Nora parmi les héroïnes de notre temps.
